«Латерна магика» (история кино для детей и родителей) 10+ (часть первая)

Содержание курса

Курс включает в себя: 86 занятий Время: 1000 недель
  •   Введение 0/6

    • Занятие1.1
    • Занятие1.2
    • Занятие1.3
    • Занятие1.4
    • Занятие1.5
    • Занятие1.6
      #карантин_ВЫХОД_ЕСТЬ : “Фильмы вместе с детьми” Предпросмотр
  • Как появилось кино  Занятие первое 0/5

  • Великие режиссеры немого кино  Занятие второе 0/7

    • Занятие3.1
    • Занятие3.2
    • Занятие3.3
    • Занятие3.4
    • Занятие3.5
    • Занятие3.6
    • Занятие3.7
  • Классическая комедия  Занятие третье 0/6

    • Занятие4.1
    • Занятие4.2
    • Занятие4.3
    • Занятие4.4
    • Занятие4.5
    • Занятие4.6
  • Российское и советское кино 20-х гг.  Занятие четвертое 0/6

  • Немецкое кино 20-30-х гг.   Занятие пятое 0/5

    • Занятие6.1
      Немецкий экспрессионизм. Ужас в кино. 30 min Предпросмотр
    • Занятие6.2
    • Занятие6.3
    • Занятие6.4
    • Занятие6.5
  • Золотой Век Голливуда  Занятие шестое 0/9

    • Занятие7.1
    • Занятие7.2
    • Занятие7.3
    • Занятие7.4
    • Занятие7.5
    • Занятие7.6
    • Занятие7.7
    • Занятие7.8
    • Занятие7.9
  • Французское кино 20-30-х гг.  Занятие седьмое 0/5

    • Занятие8.1
    • Занятие8.2
    • Занятие8.3
    • Занятие8.4
    • Занятие8.5
  • Кино Италии  Занятие восьмое 0/5

    • Занятие9.1
    • Занятие9.2
    • Занятие9.3
    • Занятие9.4
    • Занятие9.5
  • Черные фильмы 40-50-х гг.  Занятие девятое. 0/5

    • Занятие10.1
    • Занятие10.2
    • Занятие10.3
    • Занятие10.4
    • Занятие10.5
  • Классическое японское кино  Занятие десятое 0/5

    • Занятие11.1
    • Занятие11.2
    • Занятие11.3
    • Занятие11.4
    • Занятие11.5
  •   Встречи с Владимиром Громовым в прямом эфире. 0/20

    • Занятие12.1
    • Занятие12.2
    • Занятие12.3
    • Занятие12.4
    • Занятие12.5
    • Занятие12.6
    • Занятие12.7
    • Занятие12.8
    • Занятие12.9
    • Занятие12.10
    • Занятие12.11
    • Занятие12.12
    • Занятие12.13
    • Занятие12.14
    • Занятие12.15
    • Занятие12.16
    • Занятие12.17
    • Занятие12.18
    • Занятие12.19
    • Занятие12.20
  •   Гостиная. 0/2

    • Занятие13.1
    • Занятие13.2

Сергей Эйзенштейн – великий реформатор. «Стачка», «Броненосец «Потемкин», «Октябрь».

13 января 1905 года в  Риге, одном из крупнейших городов Российской империи начались выступления рабочих. Царские власти решили поступить с демонстрантами так же, как и в других уголках страны. Когда рабочие двинулись по набережной реки Даугава в сторону Железного моста, их встретили войска. Солдаты открыли огонь, очень много рабочих погибло, а раненных было несколько сотен. Тогда за происходящим наблюдал шестилетний мальчик Сережа, сын одного из самых знаменитых рижан инженера и архитектора Михаила Эйзенштейна.

Znalezione obrazy dla zapytania эйзенштейн михаил

Сергей Эйзенштейн с отцом Михаилом Эйзенштейном

И хотя этот мальчик был из очень богатой и можно даже сказать аристократической семьи, демонстрация и ее кровавое подавление запомнились ему на всю жизнь. Впоследствии он понял, что кровавые события в Риге были лишь частью огромной революции, охватившей в 1905 году всю Российскую империю. 

Пройдет еще двенадцать лет и империя будет окончательно уничтожена еще двумя революциями. Молодой Сергей Эйзенштейн, находившийся в то время в Петрограде, поддержал новую власть. Этот выходец из Риги вообще казался странным коммунистом – дворянин, сын действительного статского советника (то есть гражданского генерала), блестяще образованный, знавший множество языков. Но он хорошо помнил, какой жестокой была царская эпоха, поэтому считал, что в новой большевистской стране все будет иначе, справедливо и правильно.  Чтобы рассказать об этом другим, Эйзенштейн стал агитатором. Два года он путешествовал на поездах по разным городам только возникшей советской России, разговаривал со всеми о коммунизме, ставил театральные агитационные сценки и очень много читал. 

Когда Гражданская война завершилась, Эйзенштейн занялся театром, в котором стал применять свои идеи и мысли. «Монтаж аттракционов» — называлась его самая неожиданная идея, в которой смешивались сценические, кинематографические и живописные элементы. Он хотел, чтобы зритель переживал постоянную смену впечатлений, удивлялся, был захвачен происходящим. Аттракционом Эйзенштейн называл любое яркое изображение или что-то неожиданное. Например, как показать, что какой-то человек, выступающий перед другими людьми, неприятен? Нужно, чтобы зритель увидел на экране крупно рот говорящего, да еще брызгающий слюной. Такой кадр и будет аттракционом. А как показать, что говорящий не только неприятен, но еще и произносит глупости. Очень просто. Нужно к изображению рта добавить кадр с балалайкой, на которой кто-то быстро играет. Это и будет монтаж аттракционов.  

Сергей Эйзенштейн

У Эйзенштейна хорошо получались театральные эксперименты, да и фильмы монтировать он научился. Поэтому не было ничего неожиданного в том, что его позвали ставить большое кино. Эйзенштейну на тот момент исполнилось всего двадцать шесть лет, но это была эпоха молодых людей. Режиссеру предложили делать фильм о том, как возникла Революция, с чего она началась. Собирались даже сделать восемь фильмов на эту тему. Например, первый фильм должен был рассказывать о перевозчиках запрещенной в царское время литературы, в которой осуждалась царская власть. А третий должен был показать, как революционеры агитируют среди рабочих, объясняют им, что следует восстать. Пятый фильм следовало снять о стачке, то есть забастовке рабочих, недовольных условиями труда. Так уж сложилось, что Эйзенштейн сразу же взялся за пятую часть, а остальные так и не были реализованы, от замысла осталась одна «Стачка». 

Плакат фильма “Стачка”

«Стачка» не была похожа ни на один фильм того времени. Во-первых, в ней не было очевидного главного героя, да и вообще запоминающихся героев. Некие безымянные рабочие восставали против злых фабрикантов, полицейских и наемных бандитов. Во-вторых, Эйзенштейн беспрерывно пользовался деталями и необычными ракурсами. Как показать, что фабрика не работает? Достаточно было двух кадров – с остановившимися станками и пустым коридором, по которому бегает кошка. Как показать, что бастующих рабочих много сотен и они идут по улице  бурным потоком? Нужно просто снять их вертикально сверху. А чтобы какой-то человек выглядел значительным и сильным надо, чтобы камера смотрела на него снизу вверх.  Такие же методы в то время использовались в других видах советского искусства, например в фотографии.

Кадры из фильма “Стачка”

Самым главным изобретением в «Стачке» был монтаж. Невероятная смена кадров – общих, средних, крупных. Оказалось, что чем чаще кадры меняются, тем динамичнее, быстрее движется действие, но самое главное, что большое количество кадров с разными деталями бросает зрителя внутрь происходящего, не дает ему опомниться. Это было совсем новое кино, не такое, как раньше, когда мы смотрели за действием откуда-то со стороны.  

Фильм “Стачка”

И все это, чтобы рассказать о том, как рабочие, недовольные условиями труда и произволом начальства, однажды решают бастовать. Разъяренные фабриканты нанимают бандитов, чтобы обвинить бастующих в хулиганстве и грабежах. Это приводит к столкновениям с полицией, расстрелам. По сути, в фильме и не было какой-то особенной интересной истории, но необычная режиссура не давала зрителю этого заметить. Увлеченный действием, зритель готов был смотреть на все, что ему показывал Эйзенштейн. Так появился его первый фильм. 

И он произвел такое сильное впечатление, что молодому режиссеру тут же доверили следующее кино. На этот раз предстояло снять масштабный проект о событиях 1905 года, тех самых, которые Эйзенштейн наблюдал маленьким мальчиком у себя в Риге. Режиссер написал огромный сценарий на много сотен страниц, рассказывающий о той самой первой революции. Он даже стал потихоньку снимать разные сцены, но вскоре выяснилось, что съемки потребуют большого количества времени, а сдавать фильм следовало уже в конце 1925 года. Времени оставалось всего несколько месяцев. Тогда и возникла идея заняться одним из эпизодов той революции – восстанием на броненосце «Потемкин».  

Плакаты фильма “Броненосец “Потемкин”

Это было легендарное событие. Недовольные матросы, которых плохо кормили, отказались повиноваться офицерам. Когда часть матросов было решено наказать, началось восстание. Несколько офицеров было убито, восставшие захватили весь броненосец. На корабле они подошли к Одессе, где многие горожане поддержали их. Проблема была только в том, что приход взбунтовавшегося военного корабля напугал городские власти. Сразу же стало ясно, что полиция ничего не контролирует. Город погрузился в анархию. Мародеры стали грабить портовые склады, устроили пожар. Прибывшие войска принялись расстреливать всех подряд. Броненосец, в конце концов, ушел из акватории города, а потом вовсе покинул российские воды. Матросы сдались румынским властям и большинство из них так никогда и не вернулось на родину. 

Znalezione obrazy dla zapytania броненосец потемкин фильм

Кадры из фильма “Броненосец “Потемкин”

У Эйзенштейна было всего несколько строчек сценария об этом событии. Но он быстро понял, как его развернуть в большой фильм. Режиссер не пытался показать события вокруг корабля такими, какими они были. Конечно, само восстание происходило не так, как в фильме, да и нужно ли говорить, что самой знаменитой сцены “Броненосца”– расстрела обычных горожан на одесской лестнице никогда не было. Замысел был в том, чтобы в восстании корабля виделась вся революция, чтобы небольшой сюжет стал символом всего творившегося тогда в России. И матросы в фильме – это все трудовое население страны, офицеры – власть, а горожане – мирная беззащитная часть народа.  

Эйзенштейн решил, что символами будет полон весь фильм. Режиссеру захотелось, чтобы каждый кадр что-то обозначал, каждая монтажная склейка что-то давала почувствовать. Так история матросов фактически превратилась в новое Евангелие. Матросы выглядят как жертвы, которых хотят распять на крестах. Самой страшной и демонической фигурой на корабле оказывается священник, фактически одобряющий казнь неповинных людей. Те же символы потом возникают и в сцене на Одесской лестнице, где мать несет на руках убитого ребенка. Это намек на Пьету, Мадонну, оплакивающую Иисуса. В этой же сцене есть кадры с коляской, слетающей вниз по ступеням лестницы, и тут вспоминается избиение младенцев. Многие кадры фильма вообще повторяют композицию картин с библейскими сюжетами.  

Podobny obraz

Кадр с красным флагом, поднятым восставшими, который специально раскрашивался вручную в каждой копии фильма

И все эти символы с помощью монтажа укладывались в невероятно напряженное стремительное и страшное действо. Фильм захватывал зрителя, пугал, вызывал у него ярость, сочувствие. «Броненосец «Потемкин» превращался в настоящую машину чувств, которая постоянно управляла своей аудиторией, четко показывая ей, кто в этой истории святой, кто жертва, а кто мерзавец, .  

Podobny obraz

Самая знаменитая сцена фильма  “Одесская лестница”

Этот фильм был полон какого-то пугающего совершенства и все это почувствовали. «Броненосец» стал самым знаменитым фильмом 20-х гг., а потом был признан величайшим фильмом в истории. Сделан он действительно мощно, ярко. И сейчас ничуть не кажется архаичным и устаревшим. Проблема «Броненосца» в том, что это злое кино. Пытаясь показать, какими жестокими были царские власти, Эйзенштейн сам подробно показывает жестокости, постоянно акцентируя наше внимание на страшных деталях. Иногда кажется, что он испытывает от демонстрации ужасов  какое-то странное удовольствие. Безусловно, если тебя интересует история кино, «Броненосец» надо смотреть, но полюбить этот в чем-то совершенный, но при этом жестокий фильм очень трудно.  

Фильм “Броненосец “Потемкин” (версия с музыкой немецкого композитора Эдмунда Майзеля, которая больше всего нравилась самому Эйзенштейну)

После «Броненосца» Эйзенштейн стал самым главным режиссером Советского Союза.  Режиссер был полон новых планов. Хотел сделать фильм по знаменитому философско-экономическому сочинению Маркса «Капитал» или масштабную картину о деревне. Но ему поручили снятькино, посвященное десятилетию Октябрьской Революции. Так появился «Октябрь», фильм не менее знаменитый, чем «Броненосец «Потемкин». 

Znalezione obrazy dla zapytania эйзенштейн октябрь

Плакат фильма “Октябрь”

В «Октябре» снова нет героев в классическом понимании слова. Да, в нем возникает Ленин и другие исторические деятели, но все-таки это какая-то невероятная мешанина красивых кадров, и сцен, наполненных тысячами людей. Эйзенштейн работал масштабно.

Ленин выступает перед рабочими в фильме “Октябрь”

Штурм Зимнего дворца в фильме “Октябрь”

Ему предоставляли любые костюмы, технику,  все здания и улицы были открыты для его съемок. Благодаря этому Эйзенштейн смог в подробностях показать весь ход революции. Сразу после выхода фильма большинство зрителей поверили в то, что все так и было. И захват большевиками Петрограда, и штурм Зимнего, когда матросы, сторонники большевиков, повисли на воротах и открыли проход остальным революционерам, и масштабные бои внутри дворца. Конечно, это было всего лишь кино. Но на долгие годы фактически до конца Советского Союза в сознании зрителей «Октябрь» был чуть ли не документальным фильмом с мест событий.  

Фильм “Октябрь”

Эйзенштейн добился с помощью своего кино удивительной вещи. Он подменил реальную историю. Революция и то, что ей предшествовало, стали теперь восприниматься зрителями через кино. Что там было на самом деле, никто не знал. Фактически, Эйзенштейн сотворил представление всех советских людей о своем прошлом. Кино оказалось реальнее самой реальности.   

 

 

Добавить комментарий Прикрепить изображение

0